Alessia Cara é a voz ressurgente do Pop. A cantora e compositora vencedora do Grammy foi criada em uma casa italiana no meio do mosaico cultural movimentado do Canadá. “Eu cresci rodeada de uma tonelada de culturas diferentes e pessoas diferentes, o que realmente me ajudou a formar uma maior compreensão do mundo”, diz para a Schön!. Suas letras efervescentes e tenazmente destemidas são um espelho de sua personalidade. “Para mim, por crescer em um lar bastante protegido, eu sempre senti que queria mais da minha vida. Isso foi uma grande força para seguir. Sentir que não tinha espaço para dizer ou fazer certas coisas despertou em mim a ambição de fazer o máximo possível com a minha vida”, explica.
A cantora e compositora de 25 anos tem distintas baladas soul que lembram artistas como Amy Winehouse e Remi Wolf e grande parte de sua arte modela a vulnerabilidade honesta de artistas que ela cresceu ouvindo como Lauryn Hill, e Joni Mitchell. A jornada de Alessia para a música começou aos 14 anos, quando ela começou a postar vídeos de si mesma no YouTube. “Foi só aos 16 anos que tive minha primeira sessão de estúdio. Isso realmente mudou tudo para mim”, diz ela. Hoje, ela possui um prêmio Grammy de Artista Revelação e inúmeros singles que chegaram ao topo dos charts, incluindo: Stay e Scars to Your Beautiful.
Olhando além de seus inegáveis talentos, a cantora está elevando o nível sobre como falamos sobre a saúde mental, cura, e nossos loucos e confusos vinte e poucos anos. O mais recente álbum de Alessia, In the Meantime, é uma ode deliciosa às tribulações de navegar pelos seus vinte anos. Ela confessa que este capítulo de sua vida tem sido “muito tumultuado e muito confuso. Houveram muitos grandes momentos e muitos momentos de ensino também.” As músicas do álbum são o que a própria artista considera ser um de seus melhores trabalhos. Shapeshifter, ela diz que está entre suas favoritas de toda a coleção “porque a criação dela foi muito especial para mim. Eu comecei a trabalhar no estúdio onde Amy Winehouse escreveu praticamente toda a sua música. Ela é minha maior ídolo e para mim foi como a maior vitória.”
O álbum de estúdio tem raízes pré-pandêmicas. “Eu escrevi a primeira música do álbum sem saber, quando eu estava em turnê em 2019. O processo criativo para este álbum, do início ao meio e do fim foi muito diferente em termos de como o mundo se parecia e como a minha vida pessoalmente se parecia.” Para muitos artistas, as restrições realmente alteraram o processo criativo e Alessia não é exceção. “Eu comecei em turnê, estando por todo o lugar, viajando, e no meio disso o mundo inteiro tinha mudado. Como resultado, todo o processo de criação do álbum teve que mudar completamente também. Eu tive que confiar muito em mim mesma e nas minhas próprias habilidades de produção. Eu o fiz muito mais com produtores canadenses locais. Na verdade, muitos dos vocais do álbum foram feitos no meu quarto.”
Enquanto a pandemia a forçou a fortalecer seu músculo criativo, Alessia lembra por que ela se aventurou na música em primeiro lugar. “Eu não sou muito boa em articular emoções, seja falando ou pensando, e a melhor maneira de eu entender a mim mesma é expressá-la na forma musical. Começa de forma egoísta, mas a razão pela qual eu lancei minha música, e a razão pela qual eu continuo, é porque eu percebo que é o propósito que serve para outras pessoas da minha idade.” Alessia acrescenta que “a beleza da composição é ser capaz de tomar uma emoção muito específica e dar-lhe um propósito ou permitir que o ouvinte sinta que é sobre eles também. Há poder nisso e isso conecta as pessoas.”
Passando o lançamento do álbum, Alessia revela que ela não está pronta para largar essas músicas ainda. “Mal posso esperar para tocar este álbum ao vivo e ver como as músicas soam em um ambiente ao vivo.” Determinada a ser mais fluida e consistente com sua música, Alessia confessa que colaborações com artistas como Anderson. Paak e Remi Wolf estão na sua lista de desejos este ano. “Vou continuar a dizer isso até que aconteça.”
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